Und hier noch einmal das Thema "Stereotype- und Klischeehafte Darstellung von Indianern :Crossroads
Why the Myth of the “Savage Indian” Persists Virginia McLaurin/ 27. Februar 2019„Ikonische Kinderbücher und populäre Medien, mit denen Generationen aufgewachsen sind,
sind gespickt mit schädlichen, indigenen Stereotypen —
aber die Dinge könnten sich endlich verschieben.
Peter Pan, der geliebte Kinderklassiker, wird mit seinen Beschreibungen von "Redskins", die "Tomahawks und Messer" tragen ,
deren nackte Körper mit Öl glänzen, sicher auch moderne Leser betäuben. "
Die Sprache und die Charakterisierung würden heute als beleidigendes Klischee gelesen, das kaum hilfreich wäre,
um realistische oder gesunde Ansichten über indigene Völker zu schaffen.
Solche Charakterisierungen, so stellt sich heraus, befinden sich nicht nur in älteren, "klassischen" Werken,
die als Produkte ihrer Zeit erklärbar sein könnten.
Sie sind im Fernsehen und in der Literatur modern genug, um die Gehirne der Menschen gefüttert zu haben,
die jetzt ihre eigenen Kinder erfreuen.
Als eine Person des indigenen Erbes, eine indianische Medienwissenschaftlerin und ein begeisterter (fast beunruhigender) Fan
aller Dinge der Popkultur, habe ich eine Reihe von Darstellungen indigener Menschen in TV-Shows und in Büchern gesehen.
In der Graduiertenschule habe ich beschlossen, eine akademisches Objektiv über die Situation zu drehen.
Ich analysierte etwa 60 populäre TV-Shows, Filme und Bücher von den frühen 1990er Jahren bis 2011, die in der Neuzeit entstanden sind
oder zeitgenössische Elemente hatten, im Gegensatz zu Werken historischer Fiktion. Mein Ziel war es, herauszufinden,
welchen Eindruck der durchschnittliche Nicht-Ureinwohner von den heutigen Indianern aus den Medien haben würde,
mit denen sie aufgewachsen sind.
Was ich festgestellt habe, war eine schwere Dosis von Stereotypen, mit — vielleicht überraschend —
wenig Anzeichen für eine Verbesserung über die Jahrzehnte.
Während sich einige Details änderten, war das Gesamtbild eine harte Spaltung zwischen "guten" und "schlechten" indigenen Charakteren.
Die negativ dargestellten indigenen Charaktere waren in der Regel nicht mit ihrer Kultur in Berührung gekommen;
Sie erhielten auch oft Vorteile, betrieben Casinos, waren nicht vertrauenswürdig und wurden häufig vorgesehen "gefälschte" Ureinwohner zu sein
(vor allem in der östlichen Hälfte des Landes, wo Abstammung eher "gemischt" ist).
Dagegen waren die positiv porträtierten indigenen Charaktere arm, lebten auf Reservaten, ehrlich, kulturell kenntnisreich
und oft in übernatürliche Ereignisse verwickelt.
Die Implikation war, dass "echte" indigene Völker verarmt sein müssen, für Außenstehende hilfreich sind
und völlig in die traditionelle indigene Kultur eingetaucht sein müssen.
Die Stereotypen sind manchmal fast komisch — sogar ich musste schmunzeln, als der indianische Polizist
in der Episode "The Tribe" in der Lage war, zu erkennen, welcher FBI-Agent durch das Gewicht seiner Fußstapfen
eine versteckte Waffe trug.
Aber das ist kein Problem, das man nur abstreifen muss. Stereotype, wenn sie oft genug verstärkt werden,
haben gezeigt, dass sie die Art und Weise beeinflussen, wie wir Andere sehen, wie wir uns selbst sehen
und was wir denken, dass wir über andere Kulturen wissen. Und das gilt vor allem für die Jugendlichen.
Leider habe ich keinen Hinweis darauf gesehen, dass sich diese Stereotypen über meine Studienzeit,
insbesondere im Fernsehen, stark verschoben haben. In den letzten Jahren scheint die Medienlandschaft
jedoch immer breiter zu werden, so dass andere Weltanschauungen einsickern können.
"Schlechte" und "gute" indigene Charaktere haben eine lange Geschichte in amerikanischen Medien.
Am häufigsten wurden die "schlechten" indigenen Charaktere in westlichen und historischen Dramen, vor allem vor den 1960er Jahren,
als geheimnisvoll oder nicht willens dargestellt, euro-amerikanischen Charakteren zu helfen.
Während die "guten" Protagonisten zu Gold, freiem Land und Hilfe führten, für ihre Verletzungen, spirituelle Erleuchtungen
oder alles andere, was sie brauchten oder wollten.
Diese Unterscheidungen werden manchmal als die "Wilden" und die "edlen Wilden" bezeichnet.
In den 1970er bis frühen 1980er Jahren in den Fernsehserien ´ Little House on the Prairie´, die im späten 19. Jahrhundert
im amerikanischen Mittleren Westen des 19. Jahrhunderts spielen sollte, sahen wir, wie ein Mann der Indianischen Osage
gegen die Tötung illegaler euro-amerikanischer Landbesetzer in den indianischen Territorien ist, —
zu denen Siedler Pa Ingalls ruft: "Das ist ein guter Indianer!" Inzwischen werden andere Indigene als "wie wilde Tiere" gezeigt.
Wie der Osage-Journalist Dennis McAuliffe Jr. in seinen Schriften über ´ Little House on the Prairie´ erzählt,
wird die Güte des Osage-Mannes nicht zurückgegeben.
Um als "gute" Charaktere zu gelten, wird von den Indianern erwartet, dass sie die Bedürfnisse der Kolonisten konsequent
und glücklich über die Bedürfnisse ihrer eigenen Gemeinschaft stellen;
Jede Art von Verhalten außerhalb dieses Verhaltens, selbst gewaltfreier Protest, wird in der Regel als "böse", "grausam"
oder "rückständig" dargestellt. - Pa Ingalls sagt später: "Wenn Siedler in ein Land kommen, müssen die Indianer weiterziehen".
Die These zwei gegensätzlicher indigener Typen sind noch Jahrzehnte später zu sehen.
In dem Blockbuster-Film "Dances With Wolves" von 1990, der an der amerikanischen Grenze liegt, fürchtet das Publikum die Pawnee-Krieger,
die Siedler angriffen, aber für die Lakota Sioux jubeln sie, die ein weißes Mädchen adoptierte und aufzog und den weißen Lieutenant John Dunbar,
den Helden des Films. -
1992 erschien der Hit-Film ´The Last of the Mohicans´, wo der Antagonist ein Native ist, der eine Gruppe britischer Soldaten angreift —
während wir für die indigenen Männer bangen, die ihr Leben riskieren, um die britischen Frauen zu schützen, die diese weißen Soldaten begleiten.
Es ist also wichtig, indigene Charaktere zu ehren, die versuchen, Brücken zum Frieden zu bauen, und man fragt sich,
warum es nicht eine gleichberechtigte Mainstream-Faszination für indigene Charaktere gibt, die die Rechte ihres eigenen Volkes geltend machen.
Darüber hinaus scheint es, dass indigene Charaktere oft zum Sterben verurteilt sind, selbst wenn sie freundlich und hilfreich waren.
Dunbar überlebt seine missliche Lage, aber man sagt uns, dass seine Lakota Sioux Freunde nicht überleben.
Und der Letzte der Mohikaner ist ein selbst erklärender Titel (trotz der Tatsache, dass es die Mohikaner tatsächlich noch gibt).
Die Spaltung ist auch in Kindergeschichten zu sehen. Disneys animierter 1995 den Klassiker ´Pocahontas´,
der vielleicht bekannteste Kinderfilm mit indigenen Charakteren.
Der große Konflikt des Films kommt, als man sich darauf vorbereite gegeneinander in den Krieg zu ziehen.
Pocahontas wird zum Helden der Geschichte, wenn sie zwischen den beiden Gruppen vermittelt und schließlich ihr Volk
dazu auffordert, Essen zu den Siedlern zu bringen, um ihr Überleben und gute Beziehungen zwischen den beiden Kulturen zu sichern.
Diese Dynamik indigener Menschen, die sich frei für die Aufrechterhaltung einer Beziehung zu den Kolonisten einsetzen,
ist eine ungesunde —, denn jede gute Beziehung braucht Gegenseitigkeit, wobei sich beide Seiten gegenseitig helfen.
Trotzdem ist es das, was Hollywoodscreener, Regisseure und Produzenten unter anderem von "guten Nativen" schon lange erwarten.
Der Kontrast ist noch eklatanter in dem Film ´Squanto: A Warrior es Tale ´aus dem Jahr 1994, in dem der junge Adam Beach
(ein kanadischer Schauspieler und Mitglied der Saulteaux First Nations) zu sehen ist.
Squanto, der sowohl unfreundliche als auch fürsorgliche Europäer erlebt hat, beschließt, den Pilgern zu helfen,
während ein anderer, noch misshandelter indianischer Charakter, Epenow, sie angreifen will.
Epenow ist eindeutig der Bösewicht, Squanto der Held, und der Film endet mit einer Darstellung eines Thanksgiving-Essens,
das den Austausch zwischen Squanto und den Pilgern feiert.
Die Geschichte beweist, dass Epenows Verdacht im Film durchaus berechtigt sein kann, auch wenn seine Aggression nicht der Fall ist:
Die Zuschauer wissen vielleicht, dass es nur wenige Jahrzehnte dauern würde, bis die Pilger begannen, Land und Vieh von ihren indigenen Nachbarn
systematisch sich anzueignen, vor Gericht deren Rechte zu leugnen und vergifteten möglicherweise sogar den Sohn und den Erben des Wampanoag-Chefs,
der sie zunächst begrüßt hatte.
So wie die "positiven" indigenen Charaktere in anderen Filmen den europäisch-amerikanischen Kolonisten Nahrung und Hilfe geben,
so überlassen diese Charaktere auch die heiligsten Aspekte ihrer Kultur an europäisch-amerikanische Kinder, die sie erst seit wenigen Stunden kennen.
In ´Tillamook esGold´ sagt zum Beispiel ein Indianerältester einem jungen Mädchen: "Auf unsere Weise, wenn ein Mädchen in deinem Alter ist,
bittet der Medizinmann sie, auf eine Suche zu gehen ... für eine Vision, die ihre Macht findet. "
Sie begibt sich auf eine Vision-Quest, mit dem ultimativen Ziel, verschüttete Schätze zu finden, um reich zu werden.
Die Darstellungen setzen unfaire Erwartungen an die indigenen Völker.
Selbst Kinder verstehen, dass Freunde einander helfen müssen, und es nicht fair ist, eine Freundschaft zu schließen,
in der nur eine Person immer wieder gibt.
Es gibt einige hellere Flecken in der Medienlandschaft. Glücklicherweise gab es in einigen Kinderbüchern und Comics
komplexere indigene Charaktere und gerechtere interkulturelle Freundschaften.
Die 1970er Jahre brachten uns Werke wie ´Arrow to the Sun ´(1974) von Gerald McDermott und ´The Girl Who Loved Wild Horses´ (1978)
von Paul Goble.- Autoren, die anfingen, kulturell informiertere indigene Geschichten zu erzählen und sich damals
für mehr Indigene Autoren einsetzten. Seitdem haben die Ureinwohner selbst damit begonnen, eine Vielzahl von Kinderbüchern zu verfassen.
Ratschlag zum Umgang mit Medien :
- Wenn Sie als Eltern oder Betrachter auf solche Stereotypen in Medien stoßen, sollte Ihr erster Schritt darin bestehen,
eine bewusste Entscheidung darüber zu treffen, ob dies die Art von Medien ist, mit der Sie sich beschäftigen wollen.
- Wenn die Darstellung ungeheuerlich beleidigend ist, überspringen Sie sie ganz.
Oder verwenden Sie weniger problematische Stücke, um ein Gespräch zu beginnen.
- Wenn Sie sich hinsetzen, um mit Ihrem Kind dem „ Kleinen Haus auf der Prairie“ zuzusehen und mit abfälligen Bemerkungen
über die Indianer kämpfen, die Lebensmittel stehlen und Pioniere töten, benutzen Sie sie als Gesprächsthema.
( Haben alle Indianer so gehandelt, und wenn nicht, warum hat die Serie sie nicht aufgenommen? Wenn die Ureinwohner
Lebensmittel gestohlen hätten, warum mussten sie das tun, da sie sich offensichtlich selbst ernähren konnten, bevor die Pioniere eintrafen?)- Recherchieren Sie neben Ihren Kindern oder anderen Familienmitgliedern.
Schließlich betrachten wir die Auswirkungen, die diese Geschichten auf uns heute und auf die Menschen haben,
die sie zu der Zeit lesen, als sie zum ersten Mal veröffentlicht wurden.
Thesen sind schwierig, um Gespräche zu führen, die aber an das Alter eines Kindes angepasst werden können.
Niemand würde es befürworten, wenn er einem 5-Jährigen von den ganzen Schrecken des Angriffs von Christoph Kolumbus
auf die indigenen Völker erzählen würde, aber ein 5-Jähriger kann verstehen, dass Menschen aus ihren Häusern geholt wurden,
für Menschen arbeiten mussten, die sie gemein behandelten und nicht bezahlten oder nicht in der Lage waren diese zu verlassen.
Solche Diskussionen sind eine grundlegende Übung der Empathie.
Ein letzter, entscheidender Schritt, um ein verantwortungsbewusster Mediennutzung zu sein,
ist die Suche nach Werken indigener Künstler oder in Zusammenarbeit mit indigenen Künstlern.
(Beachten Sie, dass Sie nicht sagen können, ob ein Autor allein durch seinen Namen indigen ist)Oder die vielversprechenden Geschichten sind aus der Zusammenarbeit zwischen Ureinwohnern und Nicht-Ureinwohnern
und aus Schriftstellern entstanden, die sich die Zeit nehmen, sich mit indigenen Themen vertraut zu machen.
Ein ermutigendes Beispiel kommt von der X-Files-Show aus den 1990er Jahren. Der Schöpfer Chris Carter beendete
die zweite Staffel an seinem ` Cliffhanger` und hatte die letzte Episode in Navajo/Diné Gebiet platziert.
Ein Navajo-Charakter wurde mit einem Körper gesehen, der ein kulturelles Tabu ist —
und mehrere Navajo-Leute ließen Carter dies wissen.
Statt ihre Beschwerden zu ignorieren oder defensiv zu werden, traf er sich mit indigenen Menschen
und prägte die Eröffnungszene der dritten Staffel entsprechend ihrem Rat. Das Produkt war ein geschickter Beweis
für die Macht der mündlichen Überlieferung.
Ich denke oft daran zurück, wie meine Eltern die TV-Shows, Filme und sogar Klassenzimmerstunden navigierten,
die oft einen unausgewogenen und negativen Blick auf die indigenen Menschen gaben:
Anstatt den Druck zu empfinden, als vollständige Enzyklopädien zu agieren, lag ihr Fokus darauf,
aus indigener Abstammung etwas zu machen, worauf ich stolz war,
und dankbar dafür,
vorausgesetzt, dass mich dies dazu veranlassen würde, mehr über meine Abstammung
und andere indigene Menschen zu erfahren. Meine Mutter weist gerne darauf hin, dass ich meine Masterarbeit auf indianische Themen konzentriert habe.
Es scheint, als ob sie ihren Job gut gemacht hat.“
https://www.sapiens.org/culture/native-american-stereotypes/Virginia McLaurin ist Doktorand in Kulturanthropologie an der University of Massachusetts, Amherst.